撰文|劉爽
在布拉吉利的畫面中人物沒有刻意的身姿,亦無精致的外表,甚至被隱沒了面部的情感表現(xiàn),布拉吉利用畫筆記錄的是特定情境中的瞬間及人物對生活的感受,他用大面積的相近色調(diào)在畫布上重現(xiàn)普通人的特定境遇,并利用構(gòu)圖、比例與色彩傳達(dá)出對生命的真切感受。
In the paintings of Brasilier, not too many efforts are put into creating the posture of a figure. Even a sophisticate appearance is not presented. The emotional appearances are even hidden. The brushes of Brasilier is dedicated to capturing the moment under specific scenarios, when figure’s feelings toward life can be felt. He uses similar hues of color in a large area to re-emerge people’s life experience on the canvas and conveys the true feelings toward life by means of composition, proportions and colors.
安德烈·布拉吉利(b.1929)
尚塔爾的玫瑰花
布面油畫
ANDRE BRASILIER
THE ROSE OF SHANTAR
Oil on canvas
70×100cm
1967-1968
安德烈·布拉吉利(André Brasilier)于1929年出生于法國米索爾,自幼在父母的創(chuàng)作氛圍中對繪畫產(chǎn)生強(qiáng)烈興趣,并于20歲時(shí)順利進(jìn)入巴黎高等美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí),不僅以卓越的藝術(shù)表現(xiàn)力獲得學(xué)校資助,更在23歲便贏得畫壇羅馬大獎(jiǎng),赴羅馬進(jìn)一步深造。在60多年的創(chuàng)作歷程中,布拉吉利的作品不斷展出于世界各地的大型展覽,成為當(dāng)下法國當(dāng)代藝術(shù)最受矚目的重要畫家之一。
在風(fēng)格上,布拉吉利受到表現(xiàn)主義藝術(shù)創(chuàng)作與浮世繪的影響,并在其中注入個(gè)人性情與情感意象,他常常從身邊的自然中汲取靈感,用如水彩般柔和的色彩描繪自然、動(dòng)物、女性等意象,并輔以浪漫而淳樸的畫面氛圍,傳達(dá)出淡然恬靜的內(nèi)在心境,將觀者的目光引向當(dāng)下被漠視的自然之美。在表現(xiàn)上,布拉吉利并不刻意追求物象的寫實(shí)與畫面的逼真,而是用詩性的色彩和概括的形象將觀者帶往超現(xiàn)實(shí)般的畫面情境中,從而進(jìn)入其主導(dǎo)的生活舞臺(tái)。
安德烈·布拉吉利(b.1929)
瓦洛里的百合花
布面油畫
ANDRE BRASILIER
THE LILY OF VALLAURIS
Oil on canvas
130.5×89 cm
1999
除了對自然的感知,布拉吉利在人物畫中展現(xiàn)出自身對生活的敏銳感受力,他曾說:“人物畫是能夠判斷畫家重要性的一項(xiàng)標(biāo)準(zhǔn)”。其畫面中的人物沒有刻意的身姿,亦無精致的外表,甚至被隱沒了面部的情感表現(xiàn),布拉吉利用畫筆記錄的是特定情境中的瞬間及人物對生活的感受,他用大面積的相近色調(diào)在畫布上重現(xiàn)普通人的特定境遇,并利用構(gòu)圖、比例與色彩傳達(dá)出對生命的真切感受。
本件《尚塔爾的玫瑰花》系畫家極富代表性的重要作品,布拉吉利以暖紅色調(diào)描繪了一位短發(fā)少女?dāng)[弄粉色花束的曼妙姿態(tài),模糊的面龐使觀者無法洞悉人物的任何情感指向,從而使畫面敘事帶有一絲神秘意味,并一如既往地展現(xiàn)了畫家對色彩與媒介的感受力;占據(jù)主要視野的紛繁花束似乎傳達(dá)著熱烈而富有詩意的內(nèi)在情感,影射出少女內(nèi)心的幻想與悸動(dòng)。另一件《瓦洛里的百合花》則以冷色調(diào)展現(xiàn)出另一個(gè)劇場般的畫面空間:位于“舞臺(tái)”中央的棕發(fā)少女身著斑點(diǎn)外套,一束百合花在面前的桌上盛開,似乎在冷寂的氛圍中象征著少女內(nèi)心純潔的希冀與期望。畫家用靈動(dòng)的筆觸和流動(dòng)的色彩突破了油畫媒介的表現(xiàn)力,渲染出水彩般的自由韻致,從而使作品超越了真實(shí),在看似隨性的圖像表現(xiàn)中透露出一種設(shè)計(jì)般的洞察力。
2005年圣彼得堡大教堂舉辦安德烈·布拉吉利回顧展
布拉吉利的作品無意強(qiáng)調(diào)寫實(shí),他首先虛構(gòu)了一個(gè)空間,再制造一個(gè)如親歷般的情節(jié),并通過繪畫來復(fù)制其中的一個(gè)瞬間,使觀者將這種虛構(gòu)當(dāng)作真實(shí)的存在,從而進(jìn)入畫家的主觀世界。無論是自然之景,還是生活一隅,在布拉吉利的戲劇性描繪中,情節(jié)猶如劇照般真實(shí),又如夢境般詭譎,其作品使人看不出前在和后續(xù),宛如一個(gè)凝固的現(xiàn)實(shí)紀(jì)念碑,見證了某一刻難以言說的內(nèi)在情感,其創(chuàng)作是一種“假象”,卻超越了“真實(shí)”。