汪亞塵,中國現(xiàn)代藝術(shù)畫壇的第一代開拓者。1912年與張聿光、劉海粟共同創(chuàng)辦上海圖畫美術(shù)院(上海美專前身),并于1915年與陳抱一等人共同組建了中國第一個嚴格意義上的畫會組織——“東方畫會”。
其借助跨越東西的腳步,為西方現(xiàn)代思潮進入本土鑄造了契機,推動中國現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展,更用一生的藝術(shù)實踐使人銘記:繪畫,見之藝術(shù)者之生命。
汪亞塵先生像
作為中國整個洋畫運動的見證者,汪亞塵于1894年生于杭州,18歲時師從張聿光學(xué)畫,4年后便考入東京美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)油畫,回國后任教于上海美術(shù)專門學(xué)校。1928年,汪亞塵辭去上海美專教職,與夫人榮君立赴歐洲深造,飽覽歐洲文藝復(fù)興及19世紀后期印象派繪畫名作,并來到巴黎、布魯塞爾、倫敦、羅馬、佛羅倫薩等地考察,不僅為日后創(chuàng)作奠定了深厚的理論與實踐基礎(chǔ),相關(guān)創(chuàng)作還在展出后得到徐悲鴻、陳抱一等人的一致贊譽,以中西融合的繪畫實踐蜚聲畫壇。
《良友》第86期 汪亞塵專欄
18歲與劉海粟等人創(chuàng)辦上海圖畫美術(shù)院,20歲與張聿光等人組織振青社,21歲與陳抱一建立東方畫會,汪亞塵的從藝之路帶動了整個中國畫壇的現(xiàn)代化之路,他曾在《東方雜志》、《中華日報·文藝月刊》、《民報·文藝周刊》擔任重要職務(wù),掀起一股融貫東西的繪畫浪潮,以兼具印象派筆法與傳統(tǒng)水墨意味的創(chuàng)作作實踐,成為中國第一代油畫奠基者。
汪亞塵 金玉滿堂
布面 油畫
31×41.5 cm
來源:藝術(shù)家家屬舊藏。
估價:RMB 500,000 - 800,000
汪亞塵尤以筆下的“金魚”蜚聲國際,他受到清代新安畫壇畫家虛谷的影響,將其《梅花金魚圖》等作品中的生動意象訴諸當代語境,并選擇性地吸取其“以方寫圓、以拙取巧、以逆取勢”的個性用筆,創(chuàng)造性地借助油畫表現(xiàn)出金魚的多姿多彩,巧妙呼應(yīng)了西方印象派的觀念與筆意,不僅使作品帶有靜中有動、虛實相生的秩序感,更借這一傳統(tǒng)意象象征著民族思維方式的歷史演變。
《金玉滿堂》 局部
在本次上拍的《金玉滿堂》中,畫家便以此為主題描繪了極具生趣的生活一角:放在桌上的圓形玻璃魚缸內(nèi),七條金魚在清水中游弋,鮮亮的色彩因水的波動而得以強化,產(chǎn)生流光溢彩般的視覺效果,暗示著“金玉滿堂”的吉祥寓意,正如畫家所說:“自然是有著繼續(xù)不息的變動,作畫就要捉住那自然界不停止的一剎那”。一旁的粉色花束悄然盛開,為畫面帶來春意盎然的浪漫氣息,柔嫩的色彩同后方的暗綠色背景形成對比,愈發(fā)突顯出暗藏其間的生機與活力,從而與一旁的魚群一同,使畫面充盈著躍動的生命力。畫家在對西方表現(xiàn)技法進行風(fēng)格移植的過程中,自覺融合了民族化的審美趣,用筆兼具印象派的筆法與傳統(tǒng)水墨的情趣,從而與畫家以金魚為主題的傳統(tǒng)書畫創(chuàng)作相得益彰,成為畫家中西融合道路中的點睛之筆。